El arte callejero está en todas partes; y en la última década, ha ganado el aprecio del público en general.
Los artistas se encargaron de tomar lo que antes era solamente considerado como un pasatiempo.
Mientras que los artistas de graffiti solo trabajan con pintura en aerosol y nos enorgullecen mostrando su estilo con una lata, los artistas de la calle utilizan otros medios para crear sus piezas.
La pintura en aerosol ha recorrido un largo camino, el objetivo de conseguir el máximo provecho de ella todavía puede tener dificultades.
Ese proceso conlleva no solo cómo se mueve el brazo, sino cómo se está moviendo la muñeca y como giran la muñeca y el brazo en el momento adecuado.
Es por ello que el día de hoy vine a hablarte de las curiosidades que seguramente no sabías sobre el arte callejero
¡Adelante!
La forma de las latas de pintura de aerosol han cambiado
La cúpula en la parte superior de la pintura en aerosol solía ser alrededor de 1 ¼ pulgadas de alto. Ahora solo mide alrededor de ½ pulgadas de altura, lo que permite a los artistas acercarse a las paredes que están pintando y escriben líneas más finas.
La política llena las calles con arte callejero
A diferencia de la pintura sobre un lienzo que es privada, el arte callejero es público y está sujeto a la cubierta por un artista de competencia, por lo que nunca se sabe cuánto tiempo una pieza visible va a quedarse exhibida en la calle.
En el arte callejero no hay reglas. Parte de la escritura en la calle es que podríamos volver allí mañana y la pieza esté cubierta o la hayan quitado del lugar porque alguien se ofendió.
El trigo es la pasta para los artistas callejeros
En el arte callejero, una pasta de trigo se refiere a un único adhesivo hecho de harina, agua, y el pegamento para pegar y sellar una pieza a una pared o edificio.
Una pasta de trigo es un muy buen ejemplo de como el graffiti es diferente al arte callejero.
El arte callejero realmente significa la agrupación de obras en la vía pública. Esto puede significar que estás usando un pincel y una pintura acrílica, pero en la calle.
Los artistas callejeros tienen sobrenombres
Una etiqueta es lo que representa el artista callejero (como una firma personal) y puede ser la cosa más fácil de marcar en una pared.
Una gran cantidad de personas que ahora están utilizando símbolos o ponen diferentes números en su nombre. Los artistas de graffiti se obsesionan con el estilo.
Es como si nunca estuvieran satisfechos. Es la obsesión sin fin para Lograr cómo “ perfeccionarlo ” a su propia manera y estilo.
Estos garabatos significan algo
Si alguna vez has mirado algún grafiti y te preguntaste sobre el propósito de lo que parece ser un simple garabato, en realidad puede ser la base de una obra más hermosa y grande.
Todo el mundo dice, ‘Bueno, me gusta el propósito. Lo que mucha gente no se da cuenta es que la estructura básica de los murales impresionantes son más grandes que nosotros.
Un niño que está aprendiendo a dibujar caricaturas tiene un libro de caricaturas y le dice a ellos para dibujar un cuadrado, un círculo y todas estas formas para la estructura básica de los dibujos animados.
Mientras que en el graffiti, tienes que saber cómo etiquetar y escribir tu nombre. Si no sabes cómo escribir, nunca se convertirá en tendencia
El graffiti busca impresionar a otros artistas
Los artistas callejeros tienen como objetivo buscar para la visibilidad de su obra impresionar a otros dentro de su comunidad, no para la gente como tú.
Cuando la gente está buscando un lugar, y quieren elegir unos u otros escritores de graffiti van a ver y decir, ‘Dang, ¿cómo consiguió ese lugar?” y al más impresionante será el que elegirán.
Eso puede ser una locura: que la forma de buscar al mejor artista sea por el lugar donde coloque su obra que puede solo ser un lugar muy alto o puede ser en un lugar realmente público y hacerse la pregunta del año, ‘¿Cómo lo hizo con que tanta gente alrededor? ”
Algunas ciudades están usando el arte callejero
Detroit está trabajando con artistas de la calle para traer una nueva energía a una ciudad en la desesperada necesidad de que Es revitalización.
Tienen una gran cantidad de murales por encargo para los nuevos lugares .
Estos dos grupos de murales en edificios vacíos es solo para hacer la ciudad más agradable y la cubren con graffiti.
Creo que es una nueva estrategia de marketing de guerrilla donde puede ser esta instalación sala interactiva.
Mucha gente tiene eventos dónde están contratando artistas para entrar y hacer pinturas en vivo .
Los artistas callejeros aprenden a ver como tendencia del trabajo temporal
¿Cómo se puede dejar de lado su trabajo cuando es algo tan personal como arte? Se aprende a abrazar la fugacidad.
Es algo que tenía que llegar a apreciar porque como artista plástico, cuando paso cuatro días en una pintura al óleo que estoy totalmente obsesionada con ella y no quiero dejarla ir, incluso si se vende.
Arte callejero es algo muy importante para mí. Es la aceptación de que algo es temporal y saber que hoy está, pero mañana no se sabe.
Lo comparo mucho con la filosofía Budista de los monjes que construyen sus mandalas elaboradas en arena para que luego las desaparezca la ola. La ley del desapego.
¡No olvides comentarme lo mejor que hayas visto de arte callejero por tu ciudad!
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