Muchos entusiastas necesitamos saber los términos de fotografía para poder hacer buen manejo de la cámara.
En el siglo 21, la mayoría de las fotografías se toman con cámaras digitales que utilizan sensores en lugar de productos químicos para grabar imágenes y guardarlos como archivos digitales.
Incluso las cámaras digitales de precio más modesto pueden tomar fotos decentes hoy, por lo que la fotografía de alta calidad está al alcance de casi todo el mundo.
Incluso la mejor cámara necesita un buen fotógrafo detrás de ella para tomar las mejores imágenes posibles.
Puede ser un profesional, un aficionado ardiente o simplemente alguien que quiere tomar grandes fotos en reuniones familiares y vacaciones de verano.
En cualquier caso, vale la pena conocer los fundamentos básicos de la fotografía. Aunque las cámaras hayan cambiado mucho en los últimos 150 años, los principios de la fotografía siguen siendo los mismos.
Pon un nuevo conjunto de baterías en tu cámara digital, asegúrate de que la tapa del objetivo esté apagada y prepárate para ver estos 7 términos de fotografía que te ayudarán a tomar mejores fotos en cualquier situación.
¡Sígueme…!
Términos de fotografía
La exposición
Se refiere simplemente a la cantidad de luz registrada en la película o el sensor. Deseas obtener la cantidad adecuada de exposición para capturar la imagen que ves (o estás intentando crear).
Si disparas una escena de luz de día con demasiada luz golpeando un sensor ISO excesivamente largo durante demasiado tiempo, terminarás con una imagen excesivamente brillante, deslumbrante y poco realista.
Por otro lado, una pequeña apertura baja del ISO y una velocidad de obturación corta podrían hacer que la escena de la luz del día parezca oscura y turbia.
El equilibrio de la velocidad de obturación, del ISO y la apertura para obtener la exposición correcta es la clave para una gran fotografía.
Domina este acto de malabarismo y mejorarás en tu técnica de tomar grandes fotos.
Afortunadamente, hay una manera fácil de hacer trampa en su rutina de malabares de exposición. Se llama bracketing.
Para fijar manualmente una foto, ajusta la velocidad de obturación, la apertura y del ISO en la posición en la que creas que la exposición es correcta, luego toma la fotografía.
A continuación, ajusta la apertura o la velocidad de obturación para reducir ligeramente la exposición y toma esa foto.
Trata de golpear el punto fuerte entre los tres para capturar la imagen perfecta.
La mayoría de las cámaras digitales hacen esto aún más fácil con un modo de ajuste automático.
Cuando se activa mediante los ajustes de la cámara, la cámara tomará automáticamente tres fotografías, con ajustes de exposición adecuadamente equilibrados, cada vez que pulses el botón.
Aperture y f-stop
Son términos estrechamente relacionados. Una apertura más grande obviamente deja pasar más luz. F-stop es simplemente la nomenclatura que usan los fotógrafos al discutir diferentes tamaños de apertura.
Las paradas F suelen darse como “f / 8” o “f / 22”. Los números pueden variar desde menos de uno (sólo unos pocos lentes y cámaras son capaces de f / 0,95, por ejemplo) a f / 128.
Un f-stop más alto indica una apertura más pequeña y menos luz que consigue a través.
Por lo general, los topes están indicados en una escala estándar en la que cada uno representa una abertura que permite pasar la mitad de la luz.
Por ejemplo, f / 8 permite la mitad de la luz a través de f / 5.6. Mientras que muchas cámaras de seguridad se encuentran en este tipo de ajustes estándar de f-stop, la escala estándar se ve así:
F / 1, f / 1,4, f / 2, f / 2,8, f / 4, f / 5,6, f / 8, f / 11, f / 16, f / 22, f / F / 45, f / 64, f / 90, f / 128
La apertura es extremadamente importante porque la fotografía se trata de la manipulación de la luz. El f-stop adecuado para las condiciones de la iluminación es un factor importante en la calidad de la fotografía final.
Es difícil dar reglas específicas para los ajustes de f-stop, ya que el ajuste correcto depende de un montón de otros factores, como el objetivo que estás usando, la velocidad de obturación a la que estás grabando y el sujeto que estás fotografiando.
Se necesitará algo de experimentación y de experiencia con tu configuración particular de la cámara para encontrar la configuración de la apertura que mejor funcione para ti .
Los F-stops también permiten a los fotógrafos manipular la profundidad de campo para crear diferentes efectos artísticos en tus fotos.
El flash
Puede ser una fuente de luz importante cuando se dispara en áreas con poca luz o en situaciones de iluminación irregular.
Sin embargo, incluso si solo disparas fotos en reuniones familiares con una cámara de punto y disparas de bajo costo, probablemente ya te has dado cuenta de las limitaciones del flash como una fuente de luz primaria.
Incontables fotografías con los temas de primer plano “soplados” por exceso de flash y sobreexposición han llevado a a muchos fotógrafos a tratar de trabajar con la mayor cantidad de luz ambiental posible. Pero, con todo lo dicho, el flash de tu cámara no tiene que ser tu enemigo.
Si te quedas atascado con el flash incorporado de tu cámara y no hay una buena manera de aumentar la iluminación, hay un par de trucos para prevenir el flash-inducido o “soplar”.
En primer lugar, aléjate del sujeto, acercando un poco con zoom si es necesario o intenta poner un poco de papel de seda blanco sobre el flash para difundirlo y suavizarlo.
Muchas cámaras digitales te permiten reducir la intensidad del flash a través del menú de configuración, así que prueba también.
Si todo lo demás falla, sólo pega el dedo sobre el flash. Este es un método de éxito o emergencia, la foto será oscura, pero si experimentas, puedes capturar el ambiente que estás buscando.
Por supuesto, los fotógrafos profesionales pueden jugar una variedad de trucos con flash, de usar flash remoto, rebotando el flash de una superficie reflectante o utilizando un flash en medio de una larga exposición para congelar la acción. Es una herramienta de iluminación muy versátil.
Profundidad de campo
Probablemente has visto bellas fotos de flores que están cerca de la cámara y en el enfoque nítido, mientras que el fondo es suave y difuso.
La profundidad de campo se ve afectada principalmente por el ajuste de apertura de la cámara.
Como hemos explicado anteriormente, una apertura más grande (que tiene un número más pequeño de f-stop) dará una profundidad de campo estrecha, mientras que las aperturas más pequeñas (con números de f-stop más grandes) darán lugar a una gran profundidad de campo.
La profundidad de campo también se ve fuertemente afectada por la distancia focal, que refleja tanto el tipo de lente que estás utilizando y lo cerca que está el sujeto de la cámara.
Los sujetos más cercanos tendrán una profundidad de campo más estrecha, mientras que los sujetos distantes pueden tener una profundidad de campo casi infinita.
El cálculo de la profundidad de campo es en realidad un negocio complicado que implica algo llamado el círculo de la confusión.
Si no estás interesado en las matemáticas, experimenta con tu cámara y una variedad de ajustes y temas de f-stop para ver cómo puedes manipular la profundidad de campo.
El enfoque
Es una función del lente de la cámara y el ajuste de apertura actual. Un objeto que está en foco en nítido y claro, mientras que uno que está fuera de foco aparecerá borroso.
Los fotógrafos tienen muchas maneras de manipular y ajustar el enfoque. Algunos prefieren enfocar manualmente un disparo utilizando el anillo de enfoque.
Los usuarios de cámaras de apuntar y disparar suelen confiar en el enfoque automático que es un sistema que permite a los sensores de una cámara detectar la distancia del sujeto a medida que un motor ajusta automáticamente el enfoque.
El enfoque automático es muy práctico, pero tiene sus límites si estás disparando varios temas a distintas distancias de la cámara, o sujetos que se mueven hacia o lejos de la cámara.
Algunas cámaras avanzadas tienen autofoco continuo y pueden controlar temas en movimiento y mantenerlos en foco no importa a dónde vayan.
Si una de estas cámaras no está en tu presupuesto, puedes configurar manualmente tu enfoque para una cierta distancia y el tiempo de tus fotos cuando el tema llega al lugar correcto.
Incluso puedes “jugar” al autofoco forzándolo a centrarse en algún objeto a la distancia adecuada, y luego tomar la foto real de un tema completamente diferente que se mueva en esa misma distancia.
ISO
El número ISO es una medida de la sensibilidad a la luz. Se refería originalmente a la sensibilidad de un determinado tipo de película y las normas para la medición fueron determinadas por la Organización Internacional de Normalización (ISO), que es de donde proviene el nombre.
En una cámara de cine, tuviste que cambiar de película para cambiar el ISO.
Las cámaras digitales te permiten cambiar ISO a través de las funciones del menú de la cámara, ajustando la sensibilidad del sensor de la cámara a un número equivalente ISO.
Entonces, ¿Cómo funciona ISO? Mientras que mide la sensibilidad a la luz, los fotógrafos se refieren al ISO como la “velocidad” de la película o sensor.
A alta sensibilidad, se percibe más luz dentro de un período de tiempo dado que a baja sensibilidad, por lo que la alta sensibilidad se considera más rápida.
A diferencia de la apertura, los ajustes ISO son relativamente sencillos. Los números ISO bajos indican la menor cantidad de sensibilidad a la luz, mientras que los números ISO altos son más rápidos y los ajustes más sensibles.
¿Por qué no utilizar siempre el ISO más alto posible todo el tiempo?
En las cámaras de película, la película de alta ISO era granulada. No hemos escapado a esa limitación con las cámaras digitales, pero en lugar de granos, los altos números ISO introducen ruido digital.
Una de las cosas más importantes que un fotógrafo puede aprender es cómo obtener la mejor calidad de disparo en una condición de iluminación dada con el ajuste ISO más bajo posible.
Por supuesto, los eventos deportivos y otras acciones de movimiento rápido requieren números ISO altos y rápidos. Afortunadamente, esas situaciones suelen estar bien iluminadas
Los lentes
Son probablemente la parte más importante de la cámara. La fotografía se trata de capturar la luz, y toda la luz que captura pasa a través de la lente.
En cámaras menos caras, el lente está incorporado en el cuerpo de la cámara. Las cámaras réflex de un solo lente (SLR) tienen lentes intercambiables.
El cuerpo de la cámara tiene un anillo de metal donde se conecta. El punto de conexión también tiene puntos de conexión electrónicos para que la cámara pueda controlar los motores de enfoque y zoom en el objetivo.
Un factor importante en la elección de un lente es la longitud del foco. Esto generalmente se refiere a la longitud de la lente misma, y se mide en milímetros.
Un lente de 50 mm se considera medio y es bueno para fotografiar sujetos que se encuentren entre 10 y 20 metros de la cámara.
Los lentes gran angulares tienen distancias focales más cortas que pueden capturar grandes escenas panorámicas o sujetos grandes que están relativamente cerca de teleobjetivos que pueden tener longitudes focales de cientos de milímetros, son básicamente telescopios montados en una cámara.
Hacen que los temas lejanos parezcan más cercanos, pero con un campo de visión limitado.
Si tu cámara tiene un objetivo de zoom, la longitud focal cambia a medida que aumenta o disminuye el zoom. Recuerda nunca utilizar el zoom digital: la cámara simplemente agranda los píxeles para hacer que el sujeto parezca más cerca, lo que reduce la calidad de la imagen.
Y de esta manera aprendimos los términos de fotografía que tevan a servir para mejorar notablemente tú técnica.
Por favor, ¡No dejes de comentarme qué te parecieron estos términos de fotografía!
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